Москва

Спектакль в Москве
Каренина

Постановка - Театр на Таганке

О спектакле

Спектакль «Каренина» в постановке Александра Карпушина по мотивам романа Льва Толстого «Анна Каренина». «Мятежный, просит бури, как будто в бурях есть покой…» Михаил Лермонтов В то время как одни литературные произведения предаются забвению, роман «Анна Каренина» неизменно продолжает вдохновлять режиссёров на постановки и экранизации. Новые версии открывают самые разные интерпретации одного из величайших романов мировой литературы. Режиссёр Александр Карпушин объединил Чехова и Толстого, чтобы исследовать понятие счастья через историю трагической судьбы Анны Карениной. На сцене — столкновение любви и личной свободы, семейного долга и неуправляемых чувств. И за всем этим стоит нечто большее, чем человек — стихия, страсть неумолимой силы, с которой невозможно справиться и которую невозможно остановить. Действие разворачивается в ресторанах двух столиц, расположенных на станциях железных дорог, где в вихре мимолетных встреч и прощаний, сталкиваются судьбы людей. Чёрно-белая эстетика, усиленная проекциями прозрачных стен, сплетает свет и тень, красоту и трагедию жизни, подчёркивая хрупкость момента и неизбежность конца. Герои здесь словно ждут своего поезда к лучшей жизни — к счастью, к любви… Если бы знать, если бы знать! Александр Карпушин, режиссёр: «Счастливые семьи только чай пьют, а в их душах совершается трагедия» – такой гибрид из Чехова и Толстого, из возможности и невозможности, из доктора и философа, из жалости и сострадания, из любви человека и любви к человеку. Нужна ли нам сегодня «Анна Каренина», или так, нужны ли сегодняшние МЫ Толстому? А не сегодняшними МЫ быть не можем, МЫ не можем сесть в машину времени и превратиться в людей 19 века. МЫ уже такие, какими успели стать, существуя в другом ритме, с другой скоростью, став совсем другими, мы всё также продолжаем задавать вопросы. Любовь или страсть? Кто имеет право судить? Почему неспокойно, а не спокойно? Можно ли всё отдать ради секунды счастья? Есть ли смысл в любви? И каждый ответ, как маленький шаг на пути к разгадке великого романа Льва Николаевича Толстого».

Жанры	Премьеры, Драматический
Возраст	16+
Режиссёр	Александр Карпушин
Дата премьеры	4 апреля 2025

Расписание сеансов

Участники
Все

Алексей Финаев-Николотов

Театр на Таганке
Земляной Вал, 76/21

Таганская

Марксистская

8.3

Как вам спектакль?

Отзывы
Все

Anna B.

23 отзыва, 23 оценки, рейтинг 16

9 апреля 2025

Классика, которую надо смотреть!

До сих пор под впечатлением от премьерного показа спектакля «Каренина».

Режиссер спектакля Александр Карпушин взялся за задачку со звёздочкой и, хочу отметить, решил её на пять с плюсом. На наших глазах он ловко деконструровал сюжет «Анны Карениной», отбросив какие-то побочные линии романа и добавив мотивы из Чехова. Кто эти трое официантов в привокзальном ресторане, вокруг которого вертится действие спектакля, как не аватары чеховских «Трех сестёр»? И они тоже рвутся в Москву, и так же ищут смысл жизни в своей опостылевшей обыденности.

Вообще, вокзал, как место действия, здесь совсем не случаен. Все мы помним, как закончит свою жизнь Анна Каренина. Вокзал тут и отправная точка, и место, где всё закончится. Если угодно, это и в каком-то смысле чистилище.

Я немного опасалась, получится ли со сцены достоверно показать страсть, которая вспыхнула между Анной и Вронским, но тут вас успокою — всё получилось. Анна в исполнении Дарьи Авратинской выверенно раскачивает нерв, а Вронский (Павел Лёвкин) убедительно экспрессивен. Вы точно оцените его сольный танец, если дойдёте посмотреть спектакль!

Ещё нескольких главных героев хочу отметить. Конечно же, Алексея Каренина в исполнении Антона Анурова. Образ получился непростой, в чём-то преувеличенный. Но от того ещё больше виден контраст двух Алексеев и двух жизней, между которыми мечется Анна. С одной стороны — долг, репутация, нормы морали, с другой — любовь, право на счастье без оглядки на условности.

Было бы неверно назвать всю эту конструкцию любовным треугольником. Ведь тут есть ещё одна пострадавшая сторона — сын Серёжа (Максимилиан Котов). Мальчик достоин нашего сочувствия как никто другой, ведь он становится жертвой взрослой драмы. Всё это смотрится невероятно пронзительно!

И, кстати, визуальное обрамление получилось очень стильным. Тут я говорю и об оформлении сцены экранами, создающими эффект движения, и о костюмах, решённых в черно-белой гамме. Подметила интересный факт: мужские костюмы выглядят абсолютно современными, а вот женские стилизованы под конец XIX века. Не иначе, как прошлое передаёт привет настоящему.