

В тоталитарном обществе будущего идет нескончаемая антитеррористическая операция. В результате орфографической ошибки клерка из Министерства информации жизнь другого почти точно такого же клерка (Прайс) непоправимо меняется: прежде летавший лишь во сне, он влюбляется в грубоватую девицу (Грейст), по недоразумению объявленную террористкой, и сам неожиданно становится врагом государства.
«Бразилия» — это Оруэлл, переписанный Хармсом, Фриц Ланг, переснятый братьями Коэн, некролог, пересказанный в форме анекдота. Обращение участника «Монти Пайтона» к тяжеловесному и праведному жанру антиутопии странно лишь на первый взгляд: что может быть более абсурдным, чем будущее? Гиллиам, никогда не живший в СССР, гениально угадал эстетику тоталитаризма: гиллиамовский дивный новый мир — ржавое, затянутое паутиной царство всеобщего бардака, где главный враг не министр, не следователь, не палач, а сантехник. Иррациональная эффективность всей этой скрипучей допотопной машинерии на деле оказывается куда более зловещей, чем стерильное всевластие компьютеров, обыкновенно изображаемое в подобных фильмах. И куда смешнее: ведь в «Бразилии» еще есть диссидент от коммунальных служб Де Ниро, мамаша с ее пластическими операциями, возлюбленная, водящая грузовик, и тысяча мелочей вроде собачки с заклеенным крест-накрест анусом. Пессимистическая комедия Гиллиама, если верить легенде, первоначально должна была называться «1984 с половиной», но съемки затянулись. Жаль, название хорошее — впрочем, подошло бы и «2006».

В неизвестном тоталитарном государстве, куда срочно надо командировать Д.Козака для наведения административной реформы, формуляры важнее идей, а министерств - больше, чем налогоплательщиков. На фоне ремонта в квартире один из растяп-бюрократов знакомится со слесарем-боевиком. Вскоре его ждёт ещё одна роковая встреча - с женщиной из своих снов. Должностной регламент не выдерживает такой психологической нагрузки - следует увольнение с подрывом.
Фантазийные образы будущего, нарисованные Гиллиамом, вызывают уважение для 1985 года, однако только на футуристике кино не вытянешь. Лучший же, на мой взгляд, момент - это постельная сцена с вопросом "Не жалаешь предаться некрофилии?".

Я бы наверное не стала называть этот фильм гениальным поскольку здесь очень тонкая грань между гениальностью и полным сюром, доходящим до некоторого абсурда.
Это немного похоже на созерцание старого цирка, в котором артисты уже все посходили с ума.
Человек как часть большой безжалостной машины - идея не нова. Он с ней борется, он пытается в ней выживать и даже проглядывают ростки любви. Но постоянное ощущение нереальности того мира в котором живет главный герой, мешает ему сделать в этой жизни хоть что-то достойное.
А Бразилия ))) это очень забавно - просто мелодия, сопровождающая особенно важные точки сюжета. В принципе, это действительно метафоричная Бразилия - в которой все ярко, живо и несколько иронично-наивно )
Для разнообразия - этот фильм заслуживает, чтобы его посмотрели.

Что написать - фильм гениален, шедеврален, эпичен. В нем сатира, антиутопия (как основа), фэнтези, драма. Этот фильм о герое, неуклюжем романтике, таком трогательном, ради любви бросившем вызов громадной бюрократической машине. Все это перемешано в очень яркий и психоделичный микс. Такой наивный, добрый и печальный. Как крик души человека, от всей души удивляющегося уродливости нашего общества. Фильм - абсолютный MUST SEE, безальтернативно. После второго просмотра я понял его гораздо глубже и хочу посмотреть его снова. Он просто затягивает меня как бездна. Удивляюсь глубине произведения.

Ничего похожего на Бразилию! Ни футбола, ни самбы, ни диких обезьян. Для героя фильма Сэма Лаури Бразилия – отвлеченный рай, мечта столь же недостижимая, как и для Остапа Бендера, хотя и намного менее материальная.
Сэм Лаури живет в тоталитарном будущем, где надо строго соблюдать все формальности и хранить все бумажки, иначе в любой момент может нагрянуть бригада архангелов в спецназовской амуниции. Впрочем, архангелы иногда приходят и без повода. Просто кто-то ошибся, сунул не туда какую-то буковку – и вместо смутьяна-саботажника жернова системы с хрустом употребляют лояльнейшего отца семейства. Соседка арестованного, сексуальная дальнобойщица Джил, пытается обратить внимание инстанций на недоразумение. Но инстанции ошибаться не могут, им невозможно признать ошибку, им проще что-то придумать насчет Джил. И в этот момент ее замечает Сэм. А надо сказать, что Джил как две капли воды похожа на девушку его мечты. Сэм летает к ней в своих снах в виде Бэтмена, сменившего масть. Сэм – чиновник как раз в той инстанции, на которую пытается «наехать» Джил. И он прекрасно понимает, чем ей это грозит. И он решает ее спасти, чего бы ему это не стоило.
Фильм, о котором столько говорили все эти годы, в любом случае стоит посмотреть. Но просмотр его потребует от вас усилия. «Бразилия» - очень шершавое кино. Оно не идет легко. Его надо тщательно пережевывать, чтобы не подавиться. Без сомнения, таков и был замысел. Про тоталитарное общество нет смысла снимать историю, комфортную, как леденец. Кино про тоталитарное общество должно задевать зрителя всеми своими углами, чтобы он после просмотра еще неделю кряхтел и почесывал ушибленные бока. Именно такую работу делают Терри Гиллиам с Джонатаном Прайсом.
Сэм Лоури в исполнении Прайса вызывает только одно чувство – раздражение. На него физически трудно смотреть. Он настолько достоверно воспроизводит нарастающий психоз, что незаметно для себя начинаешь реагировать на него всерьез - как на реального уродского соседа по офису. Эта отличная работа попадает в такт визуальному безумию, столь обычному для Терри Гиллиама. Его идеальный герой должен быть столь же фантасмагорично обычен, как и его бредовые образы. Безупречная по технике, «Бразилия» оставляет глубочайший след в голове, подобный первой ненависти. Именно так – как психотропное орудие, а не как могучая социальная сатира – почему-то и воспринялся величайший фильм Терри Гиллиама.

«Бразилия» - то ли травестированная рождественская комедия о любви, то ли вывернутая наизнанку параноидальная политическая антиутопия, то ли социальная сатира на общество потребления, бюрократию, культуру больших корпораций, то ли драма наивного идеалиста, столкнувшегося с бескомпромиссной реальностью, то ли зрелищная анархистская агитка, то ли современный нуар, то ли просто бессмысленная декоративная виньетка, формалистический раёк - а на самом деле все сразу. Это бодро и с фантазией снятый эстетский кунстштюк Гиллиама и Стоппарда, сконструировавших мрачный и смешной технократический мир в стилистике века джаза, нашпигованный трубопроводами и приметами миров Кафки, Оруэла, Бредбери, Хаксли, киноштампами и цитатами из классики - от "Броненосца «Потемкина»" и "Метрополиса" до "Забриски Пойнт" и "Заводного апельсина" - и даже из комиксов про Спайдермена. В этой атмосфере творится такой зловещий абсурд, что лучшим решением любой проблемы было бы просто взорвать всё к чертовой матери по Годару (потому что герои все равно ненастоящие). Но самое главное "Бразилия" - это очень веселое кино и завораживающий визуальный аттракцион, плод, похоже, неуемного воображения большого художника.
Сэм Лоури (Jonathan Pryce) - обыкновенный добропорядочный и исполнительный гражданин, какие нужны любому государству. Он тих, спокоен и похоже всю жизнь хочет проработать на своей должности в Министерстве Информации. Это наяву, а во сне он совсем другой, он - рыцарь, спасающий мир от зла и несправедливости. Став свидетелем ошибки системы (которая де-факто не может допускать ошибок), Лоури из лучших побуждений пытается её исправить. Но все идет не так, как он предполагал, и фактически он становится врагом государства...
Тотальный контроль, бюрократия, тяга к техническим новинкам, бум пластической хирургии - все это высмеивается либералом Гиллиамом (Terry Gilliam) с особым цинизмом. Фильм является по настоящему злободневным, даже несмотря на то, что он снят в 1985 году. За основу сценария была взята самая известная антиутопия Джорджа Оруэлла "1984".
Ещё хочется также отметить музыку - заглавная песня с одноименным названием в различных интерпретациях иногда просто совершенно неузнаваема.
По слухам несчастливый конец фильма, Гиллиам чуть ли не с мясом выгрыз у американских продюсеров, настаивавших на традиционном хэппи-энде.
В одной из ролей засветился мой любимый монти-пайтоновец Michael Palin - на моей памяти это чуть ли не единственная его отрицательная роль в кино.

Фильм не похожий не на один из тех, что я смотрела! Особенно понравилось переключение от сознательного к бессознательному, от "рабочего" - к "аристократии". Декорации - просто гениальные! Плакаты, архитектура, костюмы - разглядывала с удовольствием! Очень глубокий смысл, постановка - многогранная. Обязательно пересмотрю!

Конфликт между личностью-индивидуальностью-персоной и системой, жёстко регулирующей каждый свой элемент бесконечным количеством унифицированных правил, предписаний, контролей, запретов и штрафов.
Сэм – бюрократ средней степени важности в тотально полицейском государстве, где кажется, что вся жизнь каждого человека посвящена поддержанию бюрократии ради самой бюрократии. Причём работник он отменный и ценится руководством. К тому же, у Сэма влиятельная мать, которой ничего не стоит обеспечить блестящую карьеру и спокойное будущее своему единственному чаду. Выглядит, будто парню невероятно везёт в жизни. Если бы не одно но – его волшебные сны, в которых Сэм предстаёт в образе боевого ангела света, что стремится освободить любимую из клетки неприглядной реальности и отбить от жуткого монстра – гигантской машины контроля. А развитие сюжет начинает в тот момент, когда Сэм, давно уже привыкший к своей достаточно складной жизни неожиданно встречает ЕЁ из снов наяву. Естественно, он всеми силами пытается найти её, познакомиться с ней, объясниться её в любви. А так как Сэм – человек неприспособленный к жизни за пределами работы и дома, он допускает несколько необдуманных и глупых шагов, выбиваясь вдруг из привычной системы существования. Правда система подобных выходок не прощает и неё имеется неслабый арсенал защитных средств против таких вот проявления своенравия.
В принципе, стартовая сцена, в которой взрывается витрина магазина с телевизорами, по которым в этот же момент министр информации посвящает нас в политику партии – горящий, лежащий на боку, на фоне пожара голубой экран тем не менее работает и сохраняет невозмутимость и спокойствие картинки – очерчивает общую канву повествования.
Интересный психологический ход делают авторы фильма: Сэм, если разобраться досконально в этом персонаже, мерзкий тип. Слабый, часто глупый, капризный и пугливый. Он большую часть времени, когда нужно оставаться собранным и спокойным, проводит в панике с писклявыми криками и хаотичными движениями рук и ног. Его же возлюбленная Джилл – само воплощение мужика – короткая стрижка, тяжёлая кожаная куртка, армейские ботинки и сигарета в зубах. К тому же она водит огромный инфернальный грузовик. К внешнему виду добавляется мужское спокойствие и рассудительность. Реальность, как это обычно бывает, соответствует снам полностью до наоборот. Ведь в снах Сэма – он бесстрашный герой-боец, а она – беззащитная лань в руках тирана... Несмотря ни на что они влюбляются и в реальности. Правда о «жили они долго и счастливо...» в этом фильме речи не идёт.
Надо отдать должное Гиллиаму, Стоппарду и МакКоуэну за ту альтернативную реальность, что они выдумал для своих героев. В ней всё продумано – каждая деталь, каждая мелочь, как впрочем и глобальная атмосфера ультратоталитарного государства. Благодаря этой кропотливости создателей, погружение в мир «Бразилии» происходит всерьёз и надолго. Так же стоит отметить необычную работу оператора, который не боится экспериментов, смелых решений и любит использовать приёмы нуара для усугубления воздействия на зрителя.
Очень необычное и странное, тщательно проработанное в деталях, усиленное неплохой игрой актёров и безусловно запоминающееся кино.
10 из 10. Мой очередной киношедевр.

"Бразилия" - четкий ответ на вопрос, существует ли массовое авторское кино. Аккуратно и последовательно, не обращая внимания на условные рефлексы, Гиллиам шлифует собственное понимание утопии.
Серые стены, серые будни, серые люди. Концепт дня, повторяющийся от рассвета до заката. Кажется, что солнце остановилось в статусе сумерек, и обозреватель - лишь жук в янтаре. Серые люди, деление вместо секса, вода вместо крови. Неудачная шутка г. Бога.
Мы - лишь муравьи, неспособные к нестандартному мышлению без вмешательства извне. Эффект толпы управляет массами, бизнес-процессы держат в стойле каждую функциональную единицу. Это ли не слепок нашего мира - без эмоциональной шелухи?
И только одна деталь никак не вписывается в общую безысходность. Среди проржавевших бюрократических аллегорий, среди повального обезличивания, в застенках тоталитарного режима - как подсказка проваливающемуся студенту-неудачнику. Гиллиам предлагает не надежду, но символ. Что-то неуловимое, но неожиданно мощное выбралось "из пены уходящего потока...".
Такая она и есть, эта любовь. Неуклюжая, местами потрепанная, будто бы собравшая всю грязь этого мира, впитавшая его горести.
Будет много непонятых лент, бесценного монтипайтоновского юмора и, конечно же Лас-Вегас с Деппом. Но эту подсказку Гиллиам даст только однажды.
Только один раз.
Любовь.

Этот фильм отложился у меня в памяти со школьных времен. В то время он был бессмысленной абракадаброй для меня, но некоторые эпизоды очень ярко помню. Это послужило толчком к пересмотру фильма. Главный герой кажется слабым винтиком в параноидальном утопичном государстве. Но это только видимость. Пытаясь разобраться в бюрократической ошибке, он, бросает вызов "гигантскому монстру". Сюжетная динамика к финалу возрастает и в развязке наказание неминуемо... но наказание ли это?

Фильм прекрасный. Смешной и ошеломляющий одновременно. Мрачный и местами по-детски наивный. Одно из самых ярких моих кино-переживаний.

Великолепная антиутопия, кстати очень реальная для современного общества. Тотальная бюрократия. Так и в наше время тоже самое: “Без бумажки ты ка…ка, а с бумажкой человек”.
harakter
Повезло посмотреть достаточно поздно, для того, чтобы не иметь даже шанса не оценить фильм по достоинству. Изумительное зрелище, масса впечатлений и оснований для раздумий, чудесная игра Де Ниро (таким как в этом своем первом фильме он уже, к сожалению, не был никогда). И на расстоянии нескольких лет от просмотра я уже улавливаю надежду, которую Терри Гиллиам гениально, надеюсь, угадал, как и все остальное. И, самое важное, руководство к действию. Пока злодеи передушат друг-друга нам всем надо непрерывно чему-нибудь учиться. И, по возможности, не лезть в руководство, даже одной деталью.
Интересно писать про такие фильмы, которые не выходят из моды в течение двадцати лет с момента их выпуска на экран. Если в основе такого фильма ещё лежит сюжет о будущем, в котором мы рано или поздно будем жить, то про такой фильм становится интересно писать вдвойне, так как можно рассуждать о нём со всех обычных сторон, а ещё плюс подумать над тем, в чём автор оказался прав, а в чём он промахнулся.
Случай с «Бразилией» Тэрри Гильяма не то чтобы уникален, но замечателен. Прогноз не такого далёкого, (я не думаю, что режиссёр целился куда-то в лукасовские времена космолётов и космических войн), возможно, максимум лет двадцать, будущего. Двадцать лет прошло. Прошло даже больше. Всё на самом деле так и есть, как говорил великий режиссёр: корпорации владеют людьми, люди не владеют собой, телевидение забралось даже в ванную комнату, женщины преклонного возраста молодятся благодаря поастической хирургии, кто умпешно, кто нет, это уже другой вопрос, террористы взрывают всё подряд, государству всё тяжелее с ними бороться. Задумка о министерстве информации вообще гениальна, и если тогда, в восьмидесятые она могла расцениваться как что-то из ряда вон выходящее, то в наше время это абсолютно реальная тема дня. Точно также можно сказать и о министерстве сбора информации. Слышали? Этим теперь занимаются в министерствах. Возможно, единственным моментом, в котором я не могу позволить себе согласиться с Гильямом, так это то, что память стирают. Хотя, если порассуждать, то личность из тела выбить наши законы теперь в состоянии… Одним словом, картинка похожая получается. Причём, если сравнивать это кино с похожими лентами, то можно сказать, что в отличии от «1984» мир выглядит в «Бразилии» более симпатичным. И сам главный герой, Сэм Лоури, вызывает само собой, больше позитивных чувств нежели герой фильма об Океании.
Идее всепобеждения любви, которой пропитан весь фильм, приходится проходить через реально жестокие испытания. Кто такой обычный человек? Да никто, это просто личный номер его кабинета в секторе Б дробь 2 плюс небольшая горка бумаг и его компьютер на тридцать седьмом этаже его министерства. А что такое человек неравнодушный, даже, можно сказать, человек влюблённый, который сидит в этом же здании? Это всё. Это то существо, которое ради любви может свернуть горы. И плевать каким образом он это будет делать. С помощью нормальных путей, легальных, признанных пропитанным бюрократизмом обществах, либо с помощью ручки заряда с динамитом. Он это сделает в любом случае. Сделает и в конце-концов будет всё равно счастлив.
Концовку фильма можно трактовать по разному. Не вопрос, можете обвинить меня в излишнем оптимизме. Можете сказать, что ему стёрло нафиг память, и последние двадцать минут просто вычеркнуть из ленты. Но ведь из песни слов не выкинешь. По-моему, Гиллиам просто предлагает нам два варианта концовки. Первый, он для таких убеждённых оптимистов, как я. Второй, он для тех, кто не верит в полноценность и закономерность конфликта личности и общества. Я выбрал первый. Он мне ближе, и с ним как-то легче дальше живётся. После такого решения с концовкой, можно ехать в метро, стоять в пробке, и всё равно улыбаться…
В общем, человек то может попереть против системы, получится у него или нет, это уже другой вопрос. Зависит только от серьёзности. Ещё, то что человек находится в плену у самого себя, тоже играет немаловажную роль. Ведь тот монстр, в котором Сэм борется в своих снах, это он сам.

Фильм не однозначен и в этом его прелесть - фантазия зашкаливает, и порой создается ощущение что создатели фильма хотят больше удивить, шокировать сюрреализмом, фантасмагорией, чем придерживаться сути фильма, или как-то сбалансировать, для этого придумываются, оригинальные, надо сказать, сцены, костюмы, художественные постановки и т.д., и иногда суть отходит на второй, на третий, и так далее по счету, план... Для кого-то это большой плюс, для кого-то - перебор, слишком много, какофония (режиссер явно не хочет заканчивать фильм, и видно что и 2-х часов ему мало), но пусть каждый судит по своему. Вполне понятно, что в недалеком 85-м трудно было представить, что терроризм так мощно и жутко войдет в нашу жизнь и тогда конечно эта навязчивая идея государств о мнимой угрозе террористов была наивна, отсюда мы видим в "Бразилии" улыбку и издевку создателей над этими страхами государств, но как же они (создатели фильма) ошибались тогда... Картину (whether you gonna hate it or love it) однозначно рекомендую смотреть, это - вне всяких сомнений явление в кинематографе. (блог http://genomity.livejournal.com/)