Выставка

Таир Салахов. Солнце в зените

Выставке Таира Салахова в Инженерном корпусе Третьяковки не повезло, она оказалась в тени ретроспективы Валентина Серова в галерее на Крымском валу. В залах - пустынно, много пространства и света, посетители редки - смотреть картины живого классика легко и приятно.
Мне нравится живопись Серова за непревзойденное умение показать личность в письме ярче, чем в жизни. Но личности на его полотнах - сплошь элита уходящей империи: челны царской семьи, аристократия и русское купечество. В общем, та самая светская братия, которая и сгубила великую Россию. Та самая элита, бесславный конец который предчувствовал Антон Павлович Чехов, повествуя о ленивом и безыдейном, потерянном дворянстве. И во взглядах с портретов Серова на тебя смотрит спесивая и заносчивая, богатая и высокомерная, но пустая, за редким исключением, кончено, душа. Московская публика штурмовала ЦДХ, потому что хотела причастится света и яркости Российской Империи, чтобы, быть может, подсознательно навести мосты к старой, доброй традиции русского мира, отдохновению и богатой безмятежности дореволюционной России.
На полотнах же советско-азербайджанского художника воспевается труд, простой и предметный. Суровые мужики в робах - после вахты на нефтепромысле, композиторы - в муках творчества, музыканты - в самозабвенной игре. Рядом с пейзажами небогатой апшеронской природы, итальянских и венецианских красот - унылые, но правдивые, схваченные тонким письмом виды промышленных кварталов и железных дорог. Удивительные по композиционному и цветовому решению полотна. И тут же -совершенно фольклорный потрет мальчика на фоне какого-то чудесного самшито-гранатового дерева или декоративная сцена корриды с закланием быка тореадором. Яркие, самобытные и разнообразные сюжеты, стиль, краски. От картин Салахова советского периода веет надеждой, оптимизмом и радостью работы и творчества. И лишь с 90-х в полотна приходит грусть и тоска, натюрморты последних лет также беспросветно тоскливы.
На выставке - много работ из частных коллекций, увидеть которые в одном месте - большая удача. Еще бОльшая удача - подпитаться энергией и энтузиазмом, прекрасной живописью классика советской школы с уклоном в фольклор и интересом к быту тружеников буровой, смычка и клавиш...

Отличная выставка. Подозреваю, что все заслуженные регалии Таира Салахова , получены им, в основном, за изображение индустриального труда на каспийских нефтепромыслах. И это совершенно справедливо. Но я для себя нашел три полотна от которых трудно отвести взгляд, и вообще отвернуться. Речь идет о "Веранде", "Утренней веранде" и изображении улочки непомнювкаком азербайджанском городке. От этих картин натурально исходит солнечный жар. И очевиден контраст между относительно прохладной тенью и раскаленной, ослепительной поверхностью белого камня. Чуть дальше - море. Велли-колепно.

Для меня эта выставка (да и вообще жанр, в котором пишет картины Салахов) явилась откровением. Обычно моё внимание привлекают работы периода Ренессанса, Романтизма, но никак не современники. Но Таир Салахов - это уже история. Его картины настолько богаты пёстрыми оттенками красок, чёткостью прорисовки, геометричностью и целостностью композиции. Этот художник поражает своей любовью к цвету. Не говоря уже о любви к родине, которую он с лёгкостью передаёт через свои творения. Буйство красок придаёт картинам игривость, но вместе с тем и суровость. Недаром ведь сам жанр носит название "сурового реализма". Салахов показал не столько суровость, сколько жизнь в её многоликом образе - таком суровом и таком красочном. Браво!

Лично для меня эта выставка и Таир Салахов стали открытием творческого года. Произведённое впечатление, пожалуй, самое яркое за последние годы. "Суровый" стиль мне показался настолько пронизанным любовью к Родине, к своему народу, к героическому труду, романтикой Каспия и востока, что эта суровость в итоге порождает самые высокие чувства, и затрагивает трепетные уголки души зрителя. Это эпохальный соцреализм, которого уже нет, и вряд ли будет. Ярчайшее отражение советского союза, настоящая гордость за свою страну, исключительная экспрессия в рамках своего времени. Это гении, которых надо знать и ценить их уникальность. К нему не подойдут эпитеты "разный, непредсказуемый ", он узнаваем, у него четкий характер и в этом вся харизма этих выдающихся картин.